Автор24 — учеба по твоим правилам
Элегия — это лирическое произведение с печальным настроением.
История создания, жанр, направление произведения
В 1918 году поэт-литератор Игорь Северянин переезжает в Эстонию, в Эст-Тойлу. Здесь поэт всегда проводил весну и лето. Революционный переворот изменил жизнь всей страны и каждого конкретного человека в ней. Северянин оказался в атмосфере, в которой чувствовал себя чужим. Все, что было мило и дорого для него, осталось в прошлом. Жизнь же предлагала новые варианты ожесточенной борьбы и политической розни. Ценности, до этого признававшиеся человечеством, вдруг оказались под сомнением. Это время мало способствовало поэзии, но несмотря на это, Игорь Северянин выпустил 9 книг и сделал много переводов. Поэт продолжал активную творческую деятельность, несмотря на обстоятельства.
В 1925 им было написано стихотворение «Классические розы», в котором поэт выразил поиски истинного пути к себе. Основным фоном стихотворения становится тоска по родине, а главным элементом содержания – тема не оправдавшихся патриотических надежд. Переживания автора. Трагизм событий того времени передает минорный пафос стихотворения.
Стихотворение «Классические розы» относится к жанру элегии. В этом стихотворении – размышления поэта о мимолетности жизни, грустный воспоминания о прошедшем, ностальгия по родине, о расставании с родными местами, о том, что в сердце человека переплетаются радость и печаль.
Сам Северянин жанр стихотворения «Классические розы» определил как «стихотворение без рифмы и размера».
Размер стихотворения – ямб с перекрестной рифмовкой. В стихотворении три строфы. Только одна рифма является закрытой.
«Классические розы» предваряет эпиграф из И. Мятлева – его строка про розы («Как хороши, как свежи были розы») становится смысловым центром и рефреном стихотворения И. Северянина.
Эта же строка в свое время вдохновила и И.С. Тургенева на создание стихотворения в прозе, где старик вспоминает жизнь, прошедшую, как сон.
Композиция, средства выразительности произведения
Поэт использует возвышенную и нейтральную лексику. Название стихотворения – это отсылка к классическому в литературном отношении 19 веку, когда был создан первоисточник И. Мятлева, который вдохновил поэта.
Стихотворение можно разделить на три части:
- В первой части поэт вспоминает прошлое, но просто прошлые годы, а исчезнувшую эпоху, «времена», которая теперь ему кажется легендарной. Он подчеркивает это фразой «Как хороши, как свежи были розы»;
- Во второй части поэт говорит о настоящем («как хороши, как свежи ныне розы»), о том, что теперь нет ни той страны, ни тех людей, которые в ней жили. Теперь это другой мир, в котором нет любви – ни к его творчеству, ни к нему самому. Лирическому герою не верится, что была весна, была слава, было время, когда можно было быть беспечным;
- В третьей части лирический герой говорит о будущем, о том, что будет. Но надежда на возвращение домой еще не умерла. Северянин отождествляет себя с бесприютной Россией. Часть эмигрантов в эти годы вернулась на родину. Розы, которые все также прекрасны, когда-то упадут на гроб поэта.
Лирическим героем стихотворения «Классические розы» является сам поэт.
Две финальные строки стихотворения выбиты на надгробном памятнике поэту.
Северянин использует принцип трех времен: «были», «ныне», «будут». Это невольные заимствования из стихотворения К. Романова. Понятные эмоции и простые рифмы создают меланхоличную, трогательную интонацию.
Восклицания подводят итог каждой строфе.
И. Северянин использует эпитеты, олицетворения, метафоры и инверсию:
- Эпитеты: хороши, свежи, прозрачны и ясны;
- Метафоры: ищет троп, розы моей любви;
- Инверсия: прошли лета;
- Олицетворение: роились грезы.
Большое значение имеет интертекст. В стихотворении И. Северянина строка из элегии «Розы» И. Мятлева повторяется в неизменном виде трижды.
Тематика, проблематика, смысл произведения
В стихотворении «Классические розы» звучит тревога поэта за Россию и за ее людей. Поэт выражает надежду на то, что Россия все-таки сумет найти выход.
Лирический герой понимает неизбежное, принимает его, и мысленным взором следит за своим уходом из жизни.
Лейтмотивом «Классических роз» Игоря Северянина является ностальгия. Это произведение становится символом преемственности в русской литературы, связывает воедино 19 и 20 столетие.
В заглавие произведения Северянин выносит слово «роза». Роза – это символ торжественности, красоты, но одновременно и опасности, которая заключенной в шипах цветка. Принято, что цветы традиционно символизируют радость жизни и ее победу над смерть. Но на могилу тоже кладут цветы, высаживают их, отсюда возникает ассоциация с трауром. В произведении Северянина роза, этот величественный и прекрасный цветок, используется в двойном значении: роза сначала является символом любви, позитивных воспоминаний, затем она становится символом траура – розы, брошенные на гроб.
За маской мечтателя и лирика И. Северянина скрывалась страдающая душа поэта. Его соотечественникам не было суждено бросить розы на гроб поэта, но их потомки имеют возможность прочесть, осмыслить произведения поэта, который слишком долго искал и ждал понимания.
Поэт больше двадцати лет своей жизни прожил на чужбине. И он знал, что в Эстонии, в этой спокойной стране, вдали от России, от друзей, никто не принесет на его могилу ни розы, ни другие цветы. Эта мысль заставляет поэта страдать, ему хочется вернуться домой, хочется, чтобы Россия вспомнила про него.
Лирический герой И. Северянин живет в двух ипостасях: бесхитростный лирик, душа которого «влечется в примитив» и дерзкий ироник, который то ли стилизует, то ли пародирует салонную поэзию.
Стихотворение «Классические розы» является одной из визитных карточек Игоря Северянина в мире творчества. Его называют «королем поэтов рубежа веков» (в феврале 1918 года Политехническом музее в Москве Северянин выиграл конкурс на титул «короля русских поэтов»).
